La poésie orale féminine : des analogies entre la lyrique française du Moyen Âge et la tradition orale espagnole

Résumé

La “chanson de femme” est un genre développé dans le Nord de la France au Moyen Âge. À travers les nombreuses variantes thématiques et rythmiques, ces formes lyriques présentent la femme à la première personne et apparaissent souvent associées à la danse ou à l'accompagnement des travaux des femmes. Ces chansons populaires ont été très tôt invisibilisées ou modifiées par la tradition manuscrite qui se chargeait de diffuser le code courtois de la prestigieuse “canço” des troubadours, ce qui voile l'expression de la vie quotidienne de millions de femmes à l'époque.

À travers l'étude de deux anthologies poétiques françaises et des chansonniers faits par des passionnés de l'ethnographie, en plus des références bibliographiques indispensables, nous établirons une comparaison entre les différents types de “chanson de femme” et les compositions lyriques populaires du nord-ouest de l'Espagne. Nous découvrirons que, outre que les ressemblances structurales, la thématique et les motifs de ces chants féminins sont aussi présents dans le folklore de la péninsule ibérique.

Faute de beaucoup de transcriptions, le patrimoine immatériel transmis par la mémoire collective nous fait ressentir la “chanson de femme” comme une plainte contre la soumission aux innombrables contraintes et pressions idéologiques et une expression de soulagement et de liberté contre la jalousie et le sentiment de culpabilité, si assumé qu'il est même autoimposé. Les chansons ici étudiées visibilisent de nombreux aspects socioculturels de la vie des femmes d'époques révolues et suivent leur trace jusqu'au présent, ce qui nous permet de mieux analyser la réalité de nos jours.